三维动画制作之虚拟空间 上海虎置

   三维动画制作是在虚拟空间里进行艺术创作的一种体现时间的艺术。虚拟空间形式决定了它拥有特定的、可变化的特点，因此，更具可再造的张力和自由的创作空间。它根据创作者的需求，通过随意变化和夸张实现其他形式无法实现的效果，充分展现其源于仿真，又不局限于仿真，并且可以再造空间美感和运动美感的特性。三维动画的空间是由三维度的实体形态与空间形态的构成。第三维度，是纵深的Z轴维度空间。三维动画是用厚度来塑造形态，它是在虚拟的深度空间里制作出来的。欧洲文艺复兴以来的绘画空间概念是基于假定观者以固定的视点去观察一个立体空间，形成近大远小，并向一个视平线消失产生了空间的深度感，被总结为焦点透视。

    在古典主义绘画中，最初的空间体验主体常常被置于一个具有纵深的“箱体”中，而印象派则利用这种透视和反透视，形成平面化深度幻觉，制造出一种三维幻觉与二维绘画表面之间的均衡。现代各种艺术与设计对艺术形式和设计不断探索，研究在平面上建立一个另类视觉空间，把实践空间也纳入研究范围，空间被分成一维、二维、三维、四维。视觉经验构成了一种心理空间的引导，也是三维虚拟空间最初构成的主体元素。三维数字虚拟空间是一种“真实”的假定空间形式。现实中的世界是三度空间的，是立体的，而将其影像投射到银幕上只能是二度空间的平面展示，观众感到的是错觉的真实。

    空间一方面是自然实体建构的美，这是源于与逻辑相符的结构元素自身美的构造，而另一方面则来自人类对内涵和象征意义的空间观念的想象和创造。它既源于人与自然的原始体验，也是在艺术创作中对自然元素的理解和应用。意识形态的观念可以作为客观的空间意识在主观的空间意识中的反映形态。这样的一种形态是创作者创造的和客观存在的协调，主观空间与客观空间关联、互动，通过创作者经过设计的作品对观者产生以现实审美经验影响而产生新的审美体验。

   三维动画制作是建立在空间中的艺术，尽管这个空间是虚拟的，也正是因为虚拟，所以才给创作者提供了更大的创作、改造和再造空间，展示其更强的表现力。三维动画空间设计在三维空间中进行，因此立体造型的空间概念是研究三维动画空间艺术设计的最基本语言。在数字虚拟空间里，创作者不仅可以轻松地建立焦点透视的空间场景，还可以在三维虚拟空间中建立散点透视空间场景，更可以利用视点的转换和交替设计出真实而又奇妙的矛盾空间场景，这就是虚拟空间的优势和特征。这种优势使创作者能够表现出丰富多彩三维空间形态，表现出多视点的效果，造成迷离、奇妙、空灵、迷幻的空间效果，形成具有特殊美感的三维动画空间艺术。